George Minne
1891

Sculptuurreproductie van een jonge jongen die uitdagend zijn naakte, magere lichaam blootlegt en tegelijkertijd zijn armen beschermend over elkaar slaat, waarbij zijn verborgen gezicht angst en wanhoop verraadt. De weergave van zijn gespannen spieren en strakke vlees, dat gevaarlijk op zijn zeer dunne benen rust, maakt dit tot een verbluffende prestatie in marmerhouwen. De symmetrische compositie geeft dit kleinschalige beeld een monumentaal effect.

Materiaal: hars
Afmetingen: 35 cm

Tijdens zijn leven werd Kunisada beschouwd als de grootste ukyio-e kunstenaar. Als zoon van een rijke koopman uit Edo leerde hij het vak in de vooraanstaande studio van Utagawa Toyokuni. Na de publicatie in 1808 van zijn eerste portretten van Kabuki-acteurs steeg zijn roem tot grote hoogte. In commercieel opzicht werd hij de meest geslaagde houtblok-kunstenaar ooit.

Ukiyo-E
De wereld die de Japanse prentkunst uitbeeld, laat zich onder één romantische, van oorsprong Boeddhistische noemer vangen, de Ukiyo-e, ofwel de vlietende wereld - een wereld van vluchtig vermaak en plezier - van het dagelijkse leven zoals zich dat afspeelde tussen de 17e en 19e eeuw in theaters, op straat en tijdens feesten en festivals.

Afmetingen: 23 cm

Deze stijl bascinethelm dateert uit de 14e eeuw. Vroege bascinethelmen waren gevechtshelmen met open gezicht. Door de evolutie van het helmontwerp werd een postgordijn bevestigd en later werd dit vervangen door een metalen vizier. Vanaf ongeveer 1380 werd het vizier, tegen die tijd aanzienlijk groter dan eerdere vormen, naar buiten getrokken in een conische punt zoals een snuit of een snavel, zoals in ons voorbeeld.

Dit model van een Bascinet-helm is gemaakt op basis van hars dat met de hand is beschilderd en is 7 cm hoog. Op de basis staat het woord "Bascinet" gegraveerd.

Hoewel ook andere godinnen zich soms als kat manifesteerden, wordt Bastet gezien als de belangrijkste kat-godin. In het complexe stelsel van Egyptische goden vormde de dochter Osiris en Isis een drie-eenheid met Hathor en de wraakzuchtige Skhmet, beide negatieve tegenpolen van Bastet. Aan Bastet werd de kracht toegeschreven om zon- en maansverduisteringen op te roepen. Via de maancycli werd ze geassocieerd met de vruchtbaarheid. Op de feesten ter ere van Bastet ging het er zo vrolijk aan toe dat ze ook als godin van de zang, dans en muziek werd vereerd. De Gayer-Anderson kat is vernoemd naar de Britse officier en collectioneur, die het bronzen beeld in 1947 aan het Britisch Museum schonk. Waarschijnlijk is de kat gevonden in Saqqara of Giza bij een van de dierenbegraafplaatsen, en dateert ze uit de 26e Dynastie (664-525 v. Chr.).

Afmetingen: 27 x 9 cm

Het Tijdperk van Brons, Rodin’s eerste levensgrote beeld, werd voor het eerst tentoongesteld in België, waar hij het ook had geschapen. Het was zó perfect dat de critici de relatief onbekende kunstenaar er direct van beschuldigden het beeld direct van het model te hebben afgegoten. Het streven naar de perfecte weergave van het menselijk lichaam was wellicht het gevolg van het feit dat Rodin het boetseerde toen hij net terug was van een reis naar Florence, waar hij de meesters van de renaissancebeeldhouwkunst had bewonderd.

Afmetingen: 23 cm

Michelangelo Buonarroti
1501-1504

Dit beeldje, een gedurfde reproductie van Michelangelo's David, is een mooie aanvulling op uw kunstboekencollectie.

Over David
Op slechts 26-jarige leeftijd creëerde de Italiaanse kunstenaar Michelangelo David , een glanzend witmarmeren meesterwerk uit de renaissancebeeldhouwkunst. Hij werkte in volledige geheimhouding en voltooide zijn geniale werk van 5,17 meter in twee jaar tijd. De David van Michelangelo was oorspronkelijk bedoeld om bovenop de kathedraal van Florence te worden geplaatst, maar toen hij in 1504 werd onthuld, werd hij als veel te perfect beschouwd om zo hoog te worden geplaatst. Het beeld werd in plaats daarvan in het politieke hart van Florence geplaatst, op Piazza della Signoria. Michelangelo week af van de traditionele weergave door Florentijnse kunstenaars van David na zijn overwinning op Goliath en koos ervoor hem vóór de strijd af te beelden: gespannen, ontspannen maar alert. Zijn nauwelijks zichtbare katapult benadrukt dat zijn overwinning te danken was aan slimheid en niet aan pure kracht. Hoewel David uiteindelijk een religieus beeldhouwwerk was, werd hij het symbool van burgerlijke vrijheid, belichaamd door de Republiek Florence, een onafhankelijke stadstaat omringd door machtige rivaliserende staten en gedomineerd door de Medici-familie.

Materiaal: hars
Afmetingen: 29 x 10 x 5 cm

Michelangelo Buonarroti
1501-1504

De David van Michelangelo Buonarroti is een van de bekendste beeldhouwwerken in de kunstgeschiedenis. Het monumentale standbeeld ontstond tussen 1501 en 1504 ten tijde van de hoogrenaissance in Florence waar het zich thans in de Galleria dell'Accademia bevindt.

Afmetingen: 12 x 11 x 6 cm

Michelangelo Buonarroti
1501-1504

De David van Michelangelo Buonarroti is een van de bekendste beeldhouwwerken in de kunstgeschiedenis. Het monumentale standbeeld ontstond tussen 1501 en 1504 ten tijde van de hoogrenaissance in Florence waar het zich thans in de Galleria dell'Accademia bevindt.

Afmetingen: 27 cm

Constantin Meunier
1890

Het thema van de havenarbeider werd door Meunier verschillende keren behandeld in tekeningen reliëfs en losstaande figuren. De grote buildrager werd gerealiseerd om te dienen als een van de vier hoekfiguren voor zijn Monument aan de arbeid. De bijzondere artistieke waarde van het werk ligt vooral in de originele manier waarop hij de arbeider voorstelt. Het werk is sociaal geïnspireerd en heeft de bedoeling de arbeider te verheerlijken. De typische contraposthouding uit de Griekse beeldhouwkunst geeft de arbeider de heroïsche allure van de oude Griekse beelden.

Materiaal: Polyresin
Afmetingen: 20 cm

René Magritte
1935

Olie op doek, 73 x 116 cm

Dit werk werd in 1935 voltooid en in juli van dat jaar tentoongesteld. Magritte beschrijft het als volgt: De collectieve inventie is het antwoord op het probleem van de zee. Op het strand zette ik een sirene neer; haar bovenlichaam had de vorm van een vis, haar onderkant de buik en de benen van een vrouw.

Afmetingen: 14 x 4 cm

René Magritte
1928

Hoewel hun gezichten door een sluier zijn bedekt, kussen de geliefden elkaar passioneel. De vervreemding die hierdoor wordt opgeroepen is typerend voor het werk van Magritte. Achter het zichtbare, de kus, gaat het onzichtbare, het in de gelaatsuitdrukking getoonde gevoel, schuil.

Afmetingen: 12 cm, 10 cm

François Pompon
1922
Collectie Middelheimmuseum

Dit werk van François Pompon in 1922 op de Salon d'Automne in Parijs is zijn eerste succes. Het Middelheimmuseum bezit het derde exemplaar ervan; het origineel staat in het Musée d'Orsay in Parijs.

Pompon begon zijn carrière als assistent bij onder andere Rodin. Hij werd beïnvloed door de grote dierenbeeldhouwer Pierre-Louis Rouillard. Pompon zou dezelfde onderwerpen gaan beeldhouwen, met succes.

In de dierenplastiek wordt hij met zijn tot de essentie besloten vormen en gepolijste oppervlakken nog steeds beschouwd als een groot vernieuwer. Hij zou onder andere van grote invloed zijn op het werk van Brancusi.

George Minne
1897

In De kleine reliekdrager buigt een tengere, geknielde, naakte jongen het hoofd. Hij ondersteunt met zijn handen een op zijn linkerschouder rustend reliek. D. Cardyn-Oomen schreef dat “de ascetische, sterk gestileerde lichaamsvormen de houding van onzekerheid en in zichzelf gekeerdheid accenturen.” Ze schreef ook dat “het sterk lineaire karakter, de opbouw met strakke vlakken, hoekige lijnen en herhaalde parallelle bewegingen bepalend zijn, en de houding en gebaar onderlijnen.”

Afmetingen: 21 cm

Constantin Meunier
1892

Constantin Meunier is voornamelijk bekend om zijn realistische sculpturen. Internationale vermaardheid verwierf hij met de uitbeelding van mijnwerkers en landarbeiders. Meunier legde vooral de nadruk op hun fysieke kracht. Voor hem primeerde de verheerlijking van de arbeid boven sociale bewogenheid: De maaier toont zowel het ritme van de beweging als de inspanning van de arbeid.

Afmetingen: 26 cm

Michelangelo Buonarroti
1501-1504

De Madonna met kind, ook bekend als de Brugse Madonna, is een marmeren beeldhouwwerk gemaakt door Michelangelo van Maria met het kind Jezus. Het beeld, bewaard in de Onze-Lieve-Vrouwekerk in Brugge, is het eerste beeldhouwwerk van Michelangelo dat tijdens zijn leven al Italië verliet.

Afmetingen: 24 cm

René Magritte
1964

Dit portret van de man met de bekende bolhoed kan beschouwd worden als een variatie op “De Mensenzoon”, waar het gezicht van de man schuil gaat achter een appel. Magritte zei hier zelf over:

“Achter alles wat we zien gaat iets anders schuil, we willen altijd zien wat verborgen is door hetgeen we zien. Er bestaat een interesse voor het verborgene en wat het zichtbare ons niet toont. Deze interesse kan zulke intense gevoelens oproepen, dat je zou kunnen spreken over een strijd tussen het zichtbare dat verborgen is en het ogenschijnlijk zichtbare.”

Afmetingen: 16 cm

René Magritte
1964

Olie op doek, 116 x 89 cm

Harry Torczyner gaf in de zomer van 1963 opdracht tot dit werk en de kunstenaar bezorgde het hem in augustus 1964. Torczyner had Magritte gevraagd om een zelfportret te schilderen in de geest van de zelfportretten van twee Vlaamse schilders, Rubens en Ensor, waarop de kunstenaars met een hoed staan afgebeeld. De titel van het werk werd bedacht door de Belgische dichteres en vooraanstaand lid van de Belgische surrealistische beweging, Irène Hamoir.

Afmetingen: 9 cm, 13 cm

Jehronimus Bosch

Aangenomen wordt dat Bosch kennis heeft genomen van de Visio Tungdali, een twaalfde eeuws handschrift, waarin een visioen van een tocht door de hel wordt beschreven. Hierop baseerde hij wellicht deze duivel, gekroond met een kookpot als symbool van het helse vuur. Hij is gezeten op een nachtstoel, die hem de mogelijkheid biedt de verzwolgen zielen weer uit te scheiden.

DE TUIN DER LUSTEN
1503-1515
Hiëronymus Bosch toont hoe wij stervelingen, ontsproten aan het aards paradijs, via ons onkuise leven op aarde op weg zijn naar de gruwelijke hel.

Afmetingen: 15 cm

Deze fraaie reproductie is van de heilige kat voor de Egyptische godin van de liefde, vruchtbaarheid en vreugde, Bast of Bastet. De verering van Bast dateert van minstens 4000 voor Christus en bereikte zijn hoogtepunt rond 1500 voor Christus toen duizenden pelgrims de tempel van Bubastis binnenstroomden om deel te nemen aan het jaarlijkse festival.

Een 10 cm grote Egyptische kat van hars met gouden oorbellen.

Jheronimus Bosch

Temidden van de vele onzaligen die op velerlei wijzen zijn gespiest, opengereten, gewurgd of zelfs gebakken, stapt gemoedelijk het monster in het door een pijl doorboorde ei het middenpaneel in.

HET LAATSTE OORDEEL
1482
Hiëronymus Bosch waarschuwt ons voor de gevolgen van een zondig leven. De val van de opstandige engelen op het linker paneel luidt het begin van het einde in. Vervolgens ziet men enkele uitverkorenen in de hemel, met onder zich de grote rest, die op de jongste dag de meest vreselijke folteringen moet ondergaan.