De Egyptische kleurkaarten bestaan ​​uit vier kleurkaarten in A5-formaat en zes kleurpotloden. De kaarten bevatten een enkele afbeelding van het gouden masker van Toetanchamon en andere artefacten, een mummificatiescène, een scène op de rivier de Nijl en een kaart met de hiërogliefen waaruit het alfabet bestaat. Op de achterkant van elke kaart is ruimte voor het schrijven van een bericht, een adres en het aanbrengen van een stempel, evenals educatieve informatie over de afbeeldingen op elke kaart. Er is een kleurrijke kopkaart met afbeeldingen die laten zien hoe de kaarten kunnen worden ingekleurd.

Afmetingen: 21 x 15 cm

Deze fraaie reproductie is van de heilige kat voor de Egyptische godin van de liefde, vruchtbaarheid en vreugde, Bast of Bastet. De verering van Bast dateert van minstens 4000 voor Christus en bereikte zijn hoogtepunt rond 1500 voor Christus toen duizenden pelgrims de tempel van Bubastis binnenstroomden om deel te nemen aan het jaarlijkse festival.

Een 10 cm grote Egyptische kat van hars met gouden oorbellen.

Enkele van de meest voorkomende sieraden in het oude Egypte waren amuletten die ontworpen waren om de drager te beschermen tegen mysterieuze en vijandige krachten.

De mooiste sieraden werden alleen gedragen door de koning en de koninklijke familie, de hof- en tempelpriesters. Het hof en de tempels waren daarom de belangrijkste werkgevers van goudsmeden en het grootste deel van het geproduceerde goud werd bewaard in de schatkist van de koning.

Dit paar Egyptische kattenoorbellen is gemaakt van tin dat 22-karaats verguld is.

Deze fraaie reproductie is van de heilige kat voor de Egyptische godin van de liefde, vruchtbaarheid en vreugde, Bast of Bastet. De verering van Bast dateert van minstens 4000 voor Christus en bereikte zijn hoogtepunt rond 1500 voor Christus toen duizenden pelgrims de tempel van Bubastis binnenstroomden om deel te nemen aan het jaarlijkse festival.

Deze Egyptische kat van 9,5 cm is gemaakt van hars en heeft handgeschilderde gouden decoratie op het oor en op de borst die hij rond de nek en borst draagt. De kat zit in een zijprofiel en heeft een magneet aan de achterkant.

Jheronimus Bosch

Temidden van de vele onzaligen die op velerlei wijzen zijn gespiest, opengereten, gewurgd of zelfs gebakken, stapt gemoedelijk het monster in het door een pijl doorboorde ei het middenpaneel in.

HET LAATSTE OORDEEL
1482
Hiëronymus Bosch waarschuwt ons voor de gevolgen van een zondig leven. De val van de opstandige engelen op het linker paneel luidt het begin van het einde in. Vervolgens ziet men enkele uitverkorenen in de hemel, met onder zich de grote rest, die op de jongste dag de meest vreselijke folteringen moet ondergaan.

Dit boek gaat over een ontmoeting en een bevrijding.

Simon Gronowski’s levensverhaal had dat van een gewoon kind in een gewone familie moeten zijn. Maar hij is een Jood. Op 17 maart 1943 werd hij samen met zijn moeder en zijn zus door de Gestapo opgepakt. Toen hij op 19 april met het beruchte twintigste konvooi werd gedeporteerd, sprong hij uit de trein en kon hij als bij wonder ontsnappen. Hij was toen elf en een half jaar. Zijn moeder en zus verdwenen in Auschwitz.

Koenraad Tinels levensverhaal is niet minder tragisch. Zijn vader was een fervente aanhanger van Hitler; zijn broers droegen het uniform en de wapens van de SS en verdedigden de idealen van de führer.

Deze twee oorlogskinderen, Simon en Koenraad, gingen lange tijd gebukt onder het gewicht van hun verleden. Tot Sacha Rangoni, een zestienjarige jongeman, hen samenbracht tijdens een lezing die werd georganiseerd door de Union des Progressistes Juifs de Belgique. Uit die onwaarschijnlijke ontmoeting ontstond een hechte vriendschap die haar neerslag vond in dit boek, een oprecht pleidooi voor menselijkheid. Koenraad leerde van Simon dat hij de last van zijn vaders schuld niet dient te dragen, terwijl Simon van Koenraad leerde dat hij niet het eeuwige slachtoffer hoefde te blijven om zijn verloren geliefden te eren.

Hun verhaal werd verwoord door Simon Gronowski, verbeeld door Koenraad Tinel en in perspectief geplaatst door David Van Reybrouck. Het laat alle clichés achter zich en richt zich tot het hart van ieder mens, ongeacht afkomst, levensbeschouwing of religie.

Dit boek is een heruitgave van het in 2013 verschenen Eindelijk bevrijd – geen schuld, geen slachtoffer en verschijnt naar aanleiding van het eredoctoraat dat Simon Gronowski en Koenraad Tinel van de Vrije Universiteit Brussel en de Université libre de Bruxelles ontvingen op 22 september 2020 en de bijhorende uitreikingsceremonie op 17 november 2021 in de Koninklijke Muntschouwburg in Brussel.

Simon Gronowski, Koenraad Tinel, David Van Reybrouck, 120 pagina's, Nederlands, 24 x 16 cm, Hanibal, Softcover

De Ko – ya-Tama Rivier, uit de serie Zes Beroemde Rivieren met de Naam Tama. (±1820)

Ukiyo-E
De wereld die de Japanse prentkunst uitbeeld, laat zich onder één romantische, van oorsprong Boeddhistische noemer vangen, de Ukiyo-e, ofwel de vlietende wereld - een wereld van vluchtig vermaak en plezier - van het dagelijkse leven zoals zich dat afspeelde tussen de 17e en 19e eeuw in theaters, op straat en tijdens feesten en festivals.

Afmetingen: 21 cm

Authenticiteit, ambachtelijkheid, traditie en topkwaliteit: dit zijn de belangrijkste troeven en waarden van ELIXIR D’ANVERS. De goudgele kruidenlikeur uit Antwerpen wordt nog altijd volgens hetzelfde recept gestookt als in 1863, het jaar waarin François-Xavier de Beukelaer volgens de overlevering de laatste hand legde aan zijn heerlijke uitvinding.

In dit salontafelboek neemt beroepsAntwerpenaar Tanguy Ottomer je mee naar de stokerij: naar de productiehal waar Elixir d’Anvers gedistilleerd wordt, en naar de bedrijfsarchieven waar een kleurrijke en indrukwekkende verzameling historisch promotiemateriaal bewaard wordt. De geschiedenis van de stichtende familie de Beukelaer is er tastbaar.

Tanguy Ottomer, 192 pagina's, Nederlands, 22,5 x 29 cm, Luster, Hardcover

Tussen juni 1944 en maart 1945 lanceerde Duitsland duizenden Vergeltungswaffen op Engeland, Frankrijk en ook op het pas bevrijde België, als wraak voor de geallieerde bombardementen op Duitse steden. De V1, een onbemand vliegtuig vol explosieven dat een typisch snorrend geluid voortbracht, kreeg al snel de bijnaam 'vliegende bom'. De nog dodelijkere V2 was de eerste raket, die zonder enige waarschuwing uit de lucht kwam vallen. De V-bommenterreur kostte het leven aan ongeveer 9000 Belgen. Vooral Antwerpen en Luik werden zwaar getroffen. Minder bekend is dat ook bij de productie van deze wapens in het ondergrondse concentratiekamp Dora honderden Belgische dwangarbeiders het leven lieten.
Dit boek brengt het verhaal over leven met constante angst. Het vertelt over bekende inslagen zoals die op de Antwerpse Cinema Rex, waarbij een V2 in één klap 567 filmtoeschouwers de dood in joeg. Maar ook bijna vergeten drama's komen aan bod.
In zijn beproefde narratieve stijl verweeft historicus Pieter Serrien tientallen getuigenissen tot een beklijvend verhaal. De slachtoffers krijgen een stem, maar ook de geallieerde militairen die de V1's wilden neerhalen, de reddingswerkers, de gevangenen in het kampencomplex Dora en de Duitse daders nemen het woord. Een verrijkende geschiedenis, die toont hoe oorlog altijd leidt tot een vicieuze cirkel van wraak, geweld en de dood van duizenden.

Pieter Serrien, 432 pagina's, Nederlands, 23 x 15 x 3 cm, Overamstel Uitgevers, Softcover

Wanneer een jong meisje de beroemde Monet ontmoet in zijn tuin in Giverny, leert ze hoe belangrijk het is om trouw te blijven aan je visie. Deze intrigerende kinderlijke kijk op Claude Monet en de ontwikkeling van het impressionisme gaat uit van hoe kunstenaars aan het begin van de 20e eeuw massaal naar Giverny trokken om de techniek van de schilder te bestuderen. Het vertelt het verhaal van Ella, de dochter van zo'n kunstenaar, die stiekem Monets tuin binnensluipt en een vriendschap met hem ontwikkelt. Terwijl Ella schetst, vertelt Monet over zijn leven, carrière en zijn techniek. En hij legt het idee van het impressionisme uit op een manier die kinderen niet alleen het genre laat begrijpen, maar het ook zelf wil imiteren. De subtiel gekleurde en dromerig delicate illustraties van Monika Vaicenavien slaan de perfecte toon aan, omdat ze Ella's interpretatie van Monets prachtige tuinen weerspiegelen. Lezers leren over belangrijke momenten in Monets leven, waaronder zijn worstelingen met critici en zijn eigen twijfels, terwijl ze ook de gemakkelijke kameraadschap tussen een wijze en ervaren kunstenaar en een jonge, eigenzinnige maar beïnvloedbare schilder waarderen. Het boek eindigt met een korte biografie van Monet in tijdlijnvorm en informatie over Giverny en musea die Monets werk tentoonstellen.

Daniel Fehr, Monika Vaicenaviciene, 40 pagina's, Engels, 29 x 24 cm, Prestel Publishers, Hardcover

De schrijver-criticus en de kunst van zijn tijd (1881-1916) Naar aanleiding van de honderdste verjaardag van zijn overlijden brengt het Museum voor Schone Kunsten Gent een hommage aan Emile Verhaeren (1855-1916), één van de belangrijkste protagonisten in het Belgische culturele landschap rond 1900. Verhaeren genoot als dichter en chroniqueur van de kunst van zijn tijd tijdens zijn leven een internationale renommee. Tussen 1880 en 1916 volgde hij nauwgezet de ontwikkeling van de Belgische avant-garde-kunst, en verdedigde het naturalisme en de sociale kunst, het impressionisme en het neo-impressionisme, het symbolisme. Verhaerens geschriften over kunst zijn, net zoals zijn poëzie, een vertaling van gevoelens, passies en artistieke strijdpunten. Tijdgenoten waardeerden deze bijzondere manier om kunst te benaderen en er over te schrijven. Vandaag laten ze ons toe om het werk van Léon Frédéric, Eugène Laermans en Constantin Meunier, James Ensor, Jan Toorop en Guillaume Vogels, Théo Van Rysselberghe, Henry Van de Velde en Paul Signac, Fernand Khnopff, George Minne en Odilon Redon, te herontdekken.

304 pagina's, Nederlands, 27 x 21 cm, Snoeck, Softcover

Ensor is een kunstenaar. Hij gaat op avontuur, over land en zee. Het wordt een wervelende tocht. Hij ontmoet de raarste wezens: musicerende zeedieren, dansende insecten, fabeldieren en gemaskerde figuren. Waar hij ook kijkt, vindt hij stof voor zijn schilderijen. Waar zal dit avontuur hem brengen?

De grote maskerade is een fascinerende reis door James Ensors wondere beeldenwereld. Marije Tolman, Gouden Penseel-winnares 2010, lokt kinderen mee zijn schilderijen in.

James Ensor (1860-1949) werd geboren in Oostende, en begon te schilderen vanuit zijn zolderkamer met zicht op zee. Hij was een individualist, een maker van fantastisch werk dat lange tijd werd afgewezen door het establishment, wat hem zeer verbitterde. Daarnaast schreef hij ook muziek. Zijn hele leven lang zou de zee hem nooit meer loslaten.

Marije Tolman, Nederlands, 28 x 245 cm, WPG Kindermedia, Hardcover

Over Desiderius Erasmus Roterodamus doen nogal wat opvattingen de ronde. Hij staat te boek als theoloog die pleitte voor de eenheid van de Kerk, als ironicus die van alles en iedereen afstand nam en zichzelf buiten schot hield, als Bijbels humanist en als voorloper van de verlichting. Dit Elementaire Deeltje biedt een levensschets en inzicht in zijn veelzijdige gedachtegoed.

Jan Bloemendal, 120 pagina's, Nederlands, 17 x 11 cm, Atheneum, Softcover

In de voetsporen van Rubens 1607-1678

Erasmus Quellinus was een leerling en medewerker van Rubens. Met zijn rijk gevarieerde oeuvre en zijn verzorgde stijl leverde hij een belangrijke bijdrage aan de fascinerende schilderkunst van de 17de eeuw en aan de artistieke uitstraling van Antwerpen, waar hij in 1640 stadsschilder werd. Zijn leergierigheid, zijn belangstelling voor de filosofie en zijn interesse voor andere kunstvormen, vooral voor de beeldhouwkunst en de architectuur, maken hem tot een atypische en erudiete kunstenaar. Hij werkte dikwijls samen met stilleven-, genre- en dierenschilders. Zo ontstond een corpus van originele, hoogwaardige werken, met intrigerende bloemenschilderijen als beste voorbeeld. Quellinus werkte in de barokke stijl van Rubens, maar ging geleidelijk aan een andere richting uit: gebaren en bewegingen werden minder exuberant, op de achtergrond kwamen er monumentale architectuurdecors en het kleurenpalet werd alsmaar levendiger. Erasmus Quellinus wordt terecht gezien als een voorloper van het classicisme in de Vlaamse schilderkunst.

176 pagina's, Nederlands, 30 x 23 cm, Snoeck Publishers, Softcover

Overzicht van de erotische kunst, met talloze voorbeelden uit de westerse, precolumbiaanse, Indische, Chinese en Japanse cultuur. Van de prehistorie tot de twintigste eeuw. Uitvoerig geïllustreerd met talloze details.

Flavio Febbraro, 392 pagina's, Nederlands, 24 x 17 cm, Ludion, Softcover

(1875-1930) en de emigranten van Red Star Line

In 1872 reisde Clement Griscom, een jonge ondernemer uit Philadelphia, naar Antwerpen om er de Belgische vennootschap Société Anonyme deNavigation Belge-Américaine (kortweg sanba ) op te richten. Tijdens een periode van ongeveer 60 jaar, tussen 1873 en 1934, vervoerde de rederij onder de merknaam Red Star Line om en bij twee miljoen emigranten naar de Nieuwe Wereld. Eugeen Van Mieghem (1875-1930) was een belang rijke getuige niet alleen van die massale volksverhuizing, maar tegelijk van zijn tijd en omgeving, de wereldhaven waarin hij opgroeide en leefde. Zijn uitzonderlijke tekeningen, pastels en schilderijen van gelukzoekers kregen pas 50 jaar na zijn dood opnieuw enige aandacht. Door talrijke publicaties en exposities in de Verenigde Staten en Europa werd Van Mieghem een Antwerps icoon en een internationaal bekende vertolker van de Europese migratie tijdens het begin van de 20ste eeuw. De kunstenaar leefde in een maatschappelijk erg bewogen periode van ontluikende democratie. Gedragen door medeleven en idealisme wou hij de artistieke getuige zijn van een bevolkingsgroep die haast nooit in beeld kwam. De wereld trok immers letterlijk aan zijn deur voorbij en die naamlozen gaf hij een gezicht. Zijn virtuoze talent en zijn beklijvende authenticiteit hebben ertoe geleid dat Van Mieghem als kunstenaar met zijn oeuvre een ereplaats in de Europese kunst inneemt.

Erwin Joos, 224 pagina's, Nederlands, 28 x 22 cm, Pandora, Hardcover

Antwerpen rond 1912

Rond 1900 behoorde de Antwerpse kunstenaar Eugeen Van Mieghem (1875-1930) tot de Europese avant-garde. Tijdens zijn studie aan de academie kwam hij in 1892 op de expositie van L'Association pour l'Art in contact met werken van Vincent van Gogh, Henri de ToulouseLautrec, Georges Seurat en Jan Toorop. Gedreven door de nieuwe sociale stromingen en een koppig idealisme wou Van Mieghem de kunstenaar zijn van het gewone volk in een wereld-haven. Kunstcritici als Pol de Mont en Octave Maus loofden zijn werk.Het dramatische overlijden in 1905 van zijn jonge vrouw Augustine Pautre maakte een abrupt einde aan zijn doorbaak.

In dit boek beschrijft de auteur hoe na vijf jaren van artistieke stilte de kunstenaar rond 1910 opnieuw deelnam aan de jaarlijkse exposities van de Antwerpse vereniging Kunst Van Heden. Op hun salons werden soms ensembles getoond van belangrijke buitenlandse kunstenaars. Vooral het oeuvre van Jean-Louis Forain leek Van Mieghem te inspireren in zijn composities over het uitgaansleven in de Antwerpse binnenstad. Van Mieghem exposeerde vanaf 1912 in binnen- en buitenland naast meesters als James Ensor en Rik Wouters.

Erwin Joos, 224 pagina's, Nederlands, 28 x 22 cm, Pandora, Hardcover

Eugeen Van Mieghem (1875-1930) werd tijdens zijn leven geconfronteerd met diverse kunststromingen. Tijdens zijn studie aan de Antwerpse academie werd het onderricht er volledig gecontroleerd door de epigonen van Henri Leys.
Vernieuwers volgens het impressionisme of pointillisme werd het leven moeilijk gemaakt en zij verlieten de metropool om zich in Brussel te vestigen. De oprichting van Kunst van Heden in 1905 betekende een keerpunt in het Antwerpse artistieke leven, dat langzaam maar zeker opnieuw internationale aansluiting vond.
De Eerste Wereldoorlog maakte een abrupt einde aan de stijgende belangstelling naar zijn oeuvre. Zijn oorlogstekeningen werden in 1919 vergeleken met die van Kollwitz, Forain en Steinlen. Na de Groote Oorlog kreeg ook in ons land het expressionisme meer aandacht.
Kunst van Heden wijdde haar salon van 1926 volledig aan de moderne Franse kunst. Van Mieghem bestudeerde er belangrijke werken van o.a. Picasso, Matisse, Chagall, Modigliani, Zadkine en Rouault,
een confrontatie die een bijzondere invloed op hem uitoefende. De intimistische en religieuze onderwerpen, naast prachtige bloemstukken en stillevens die de kunstenaar onder invloed van de art deco in de beslotenheid van Sint-Paulusstraat 30 maakte, zou hij echter nooit exposeren.
Dit boek geeft een uniek overzicht van zijn artistieke zoektocht in die boeiende periode van zijn leven.

Erwin Joos, 172 pagina's, Nederlands, 28 x 22 cm, Pandora, Hardcover

Dit boek is het vijfde in de reeks over periodes of thema's uit het oeuvre van Eugeen Van Mieghem (1875-1930).

In dit boek beschrijft de auteur hoe na vijf jaren van artistieke stilte na het overlijden van zijn vrouw in 1905, Eugeen van Mieghem, rond 1910 opnieuw deelnam aan de jaarlijkse exposities van de Antwerpse vereniging Kunst Van Heden. Op hun salons werden soms ensembles getoond van belangrijke buitenlandse kunstenaars. Vooral het oeuvre van Jean-Louis Forain leek Van Mieghem te inspireren in zijn composities over het uitgaansleven in de Antwerpse binnenstad. Van Mieghem exposeerde vanaf 1912 in binnen- en buitenland naast meesters als James Ensor en Rik Wouters. Vooral die twee kunstenaars werden bij de Antwerpse burgerij gepromoot door Frans Franck. In 1912 hield Van Mieghem in het Antwerps Koninklijk Kunstverbond zijn eerste individuele tentoonstelling waarop kunstcritici zeer enthousiast reageerden. Een jaar later kocht Max Rooses een ganse verzameling pastellen van Van Mieghem en schonk ze aan het Museum Plantin-Moretus.
Dit boek over zijn oorlogsoeuvre geeft een chronologisch overzicht van de belangrijkste gebeurtenissen die de kunstenaar tijdens de Eerste Wereldoorlog beleefde of via de toenmalige pers of Duitse propaganda vernam.

Erwin Joos, 224 pagina's, Nederlands, 28 x 22 cm, Pandora, Hardcover

Utagawa Hiroshige
1847-1848

Aantal stukjes: 48
Afmetingen: 47 x 34 cm