Den duivel van Antwerpen

Over Jan Olieslagers is al dikwijls geschreven en sommige van zijn exploten zijn daarbij een eigen leven gaan leiden. Over het priveeleven van Jan is echter weinig geweten; dat werd angstvallig bewaakt door zijn dochter Maggie. Maar, door jaren opzoekingen en het samenstellen van de 'dag op dag" zijn wij ook een andere kant van Jans leven te weten gekomen. Uit respect voor Maggie werd dit tijdens haar leven niet naar buiten gebracht.
Interesse in de luchtvaart en meer bepaald in de Antwerpse luchthaven hebben ons jaren geleden op het spoor van Jan gebracht. In de aanloop naar het opzetten van een tentoonstelling in 2003 over deze Antwerpse pionier hebben wij elkaar leren kennen. Frans had toen al een enorme Olieslagersverzameling die ondertussen alleen nog maar groter geworden is.
We hebben de koppen bij elkaar gestoken en alle materiaal bij elkaar gebracht om aan de hand van de talloze foto's, postkaarten en kranten- en tijdschiftartikels een 'dag aan dag' zicht te geven op het leven Jan Olieslagers, den duivel van Antwerpen.
Jan Olieslagers was begin twintigste eeuw wereldberoemd vanwege zijn motorrijder- en gangmakerexploten. Als luchtvaartpionier, werd hij een groot man in het kleine Belgie¨ en samen met enkele van zijn tijdsgenoten - baron Pierre de Caters, Helene Dutrieu, Jules Tyck, Charles Vandenborn, Suzanne Lippens - beroemd tot ver buiten 's lands grenzen. Toch verloochende hij zijn geboortestad Antwerpen nooit. Hij had daar zijn status en veel, veel vrienden en bewonderaars.

Frans Mielants, Dirk Buytaert, 228 pagina's, Nederlands, 30 x 21 cm, Uitgeverij Bonte, Hardcover

Luxe doos met vellen fijn papier, bijpassende enveloppen en diverse stickers.

Afmetingen: 17 x 23 cm

Postkaart

Japanse dame met handpop van sumoworstelaar Shiranue Dakuemon, Toyokuni III, 1844, Collectie MAS AE.4619

Nieuwe en charmante bladwijzers, vrijelijk geïnspireerd op Japanse prenten.

Gepresenteerd in een accordeon, zijn ze even mooi als origineel.

Verzamelboekenleggers om los te maken om in je boeken te plaatsen, om op een rij te zetten voor een mooie decoratie, om als fries aan de muur te plakken, ze zijn heel inspirerend!

Voor alle liefhebbers van lezen en Japanse prenten.

Afmetingen: 6 x 16 cm

Een schattige set kaarten in verschillende formaten, geïnspireerd op de werken van Japanse prenten.

Om uw cadeaus te verfraaien met kunst!

15 elementen: 6 kaarten +3 minikaarten +6 labels

Prachtige stickers, vrijelijk geïnspireerd op Japanse prenten, grote meesterschilderijen binnen handbereik om een ​​uniek tintje te geven aan uw objecten of briefpapier.

Katsushika Hokusai, Utagawa Hiroshige, Utagawa Kuniyoshi, Kitagawa Utamaro, Suzuki Harunobu, Utagawa Toyokuni.
30 stickers
Afmetingen: 13 x 18 cm

Van exposure kun je geen boodschappen doen. En nee, ook een onkostenvergoeding volstaat niet voor een volwaardige klus, coachingstraject of lezing. Maar wat is dan wél een redelijk tarief ?

Ionica Smeets rekent het voor. Voor iedereen die ooit een redelijk tarief moet bepalen of betalen.

Tekst: Ionica Smeets
Beeld: Tota de Heer
Nummer in serie: 02

Kakkerlakjes zijn verstuurbare boekjes. Zestien pagina’s vol prachtige tekstsoepen en illustraties van gevestigd en aanstormend talent. Elk boekje is duurzaam gedrukt in Nederland, gebonden met een cahiersteek en wordt geleverd met bijpassende envelop.

16 pagina's, 17 x 12 cm

Overzicht van het oeuvre van een van de authentiekste Belgische modernisten

De Vlaamse schilder Jean Brusselmans (1884-1953) was een tijdgenoot van kunstenaars als Constant Permeke en Gustave De Smet. Hij begon zijn artistieke carrière in de volle bloei van het Vlaams expressionisme, maar hij was veel meer dan een zuivere expressionist. Zijn ultieme doel was om de harmonische orde der dingen te onthullen in zijn schilderijen.

Het werk van Brusselmans is niet in één categorie te vatten. Hij zocht steeds naar een uitgepuurde, authentieke kunst, naar de juiste proporties en naar de perfecte balans tussen het figuratieve en het abstracte. Brusselmans reduceerde de realiteit tot de essentie. Hij werd daarin sterk beïnvloed door onder meer de Belgische abstracte kunstenaars, de constructivisten, Cézannes structurele kleurgebruik en de objectieve vormentaal van Le Corbusier.

Jean Brusselmans is een van de authentiekste kunstenaars van het Belgische modernisme. Zijn innovatieve stijl was en is een inspiratiebron voor vele hedendaagse kunstenaars.

Deze catalogus wordt gepubliceerd naar aanleiding van een grote tentoonstelling van Jean Brusselmans in het Gemeentemuseum Den Haag (17 februari – 10 juni 2018), die daarna zal doorreizen naar Chemnitz, Duitsland. De tentoonstelling focust op de periode 1931-1949, waarin Brusselmans een zeer persoonlijke stijl en vormentaal ontwikkelde.

Met tekstbijdragen van onder anderen Rudi Fuchs (kunsthistoricus) en Hans Janssen (curator Gemeentemuseum Den Haag) en een interview met Jan Dibbets.

144 pagina's, Nederlands | Engels, 29 x 24 cm, Hannibal Books, Hardcover

Voor het sop! Was je voeten. Was de voeten van iemand anders. Was voor het avondeten!

Maakt gewone zeep je badkamer saai? Met dit leuke zeepje maak je je wastafel of badkuip interessant! Het gastenzeepje is erg leuk om als cadeau te geven, maar de zeep is zo rijk en mooi dat het onweerstaanbaar is en je er zeker één voor jezelf wilt houden! De zeep gaat lang mee en geeft een heerlijke geur af.
Niet getest op dieren.

Prachtige stickers, vrijelijk geïnspireerd op het ongelooflijke schilderij "De Tuin der Lusten" van Jheronimus Bosch , de kunst van de grote meester binnen handbereik om een ​​uniek tintje te geven aan uw objecten of briefpapier.

30 stickers
Afmetingen: 13 x 18 cm

Het mooiste van Moeyaert voor jonge lezers in een bundel van bijna 500 pagina’s. Met ‘Mansoor’, ‘De brief die Rosie vond’, ‘Grote oma’s’ en alle andere verhalen voor lezers vanaf een jaar of acht. Met in het rode hart van het boek de verzamelde kindergedichten.

Met illustraties van Wolf Erlbruch, Gerda Dendooven, Marije Tolman, Rotraut Susanne Berner en andere topillustratoren.

Bart Moeyaert, 496 pagina's, Nederlands, 22 x 14 cm, Singel Uitgeverijen, Hardcover

Jizo is een weergave van Jizo Bosatsu, de meest geliefde Boeddha in Japan. Aan de ene kant is hij de bewaker van reizigers en aan de andere kant de beschermer van kinderen en moederschap. Hij is erg populair in Japan, waar er vaak voedselaanbiedingen aan worden gedaan. Mensen kleden hem aan met wollen mutsen en sjaals zodat hij het niet koud krijgt, en ook met rode slabbetjes zodat hij geen vlekken krijgt.

Okiagari-koboshi betekent letterlijk ‘kleine staande monnik’. Dit is een traditionele Japanse pop gemaakt van papier-maché. Hij is zo ontworpen dat hij altijd terugkeert naar de verticale positie, zelfs als je hem opzij probeert te kantelen. Okiagaris maken al lange tijd deel uit van het Japanse kinderspeelgoed; Ze werden al genoemd in sommige geschriften uit de 14e eeuw. Tijdens de Tokaichi- of Tiende Dagmarkt laten klanten een paar poppen tegelijk los en de poppen die blijven staan, zouden geluk brengen.

Ze symboliseren ook doorzettingsvermogen en weerstand bij tegenslag. Denk aan dit oude Japanse spreekwoord: “7 keer val ik, 8 keer sta ik op.” Volgens de traditie wordt er voor iedere persoon in het gezin een pop gegeven plus één, in de hoop dat er in de loop van het jaar een baby geboren wordt.

Deze kalender is gedrukt op milieuvriendelijk papier en FSC-gecertificeerd
16-maands kalender met internationale feestdagen en de feestdagen van de belangrijkste wereldreligies.
Formaat: 30 x 30 cm (geopend 30 x 60 cm)

Postkaart

Prent, ontworpen door Utagawa Kuniyoshi, met een jonge vrouw met een kat op haar schouder. Katten waren een belangrijke inspiratiebron voor het werk van Kuniyoshi.

Jonge vrouw met een kat op de schouder, Utagawa Kuniyoshi, Collectie MAS AE.4672

“Het is zo belangrijk om elke dag iets te doen waar je blij van wordt.”

Wanneer je Pruisisch Blauw voelt, raap jezelf op! The Joy of Bathing with Bob Ross is een inspirerende zeep om jouw wereld beter te maken.

Zoals Bob Ross zei: “Het enige dat nodig is, is een kleine verandering van perspectief en je begint een hele nieuwe wereld te zien.”

Maakt gewone zeep je badkamer saai? Met dit leuke zeepje maak je je wastafel of badkuip interessant! Het gastenzeepje is erg leuk om als cadeau te geven, maar de zeep is zo rijk en mooi dat het onweerstaanbaar is en je er zeker één voor jezelf wilt houden! De zeep gaat lang mee en geeft een heerlijke geur af.
Niet getest op dieren.

het (inter)nationale netwerk van een Antwerpse pionier in de avant-garde van de jaren 1920

Dit rijk geïllustreerd naslagwerk over het leven en de strijd van de abstracte kunstenaar Jozef Peeters (1895-1960) biedt een boeiende kijk in de Belgische en Europese avant-garde van de dolle jaren 1920, met Antwerpen als uitvalsbasis. Daar wierp Peeters zich vlak na het einde van de Eerste Wereldoorlog op als de concertmeester van het vooruitstrevendste kunstgebeuren. Hij richtte de kring Moderne Kunst op en organiseerde drie grote congressen van moderne kunst, met schokkende tentoonstellingen. Samen met Michel Seuphor leidde hij tussen 1922 en 1925 het toonaangevende tijdschrift Het Overzicht; later volgde de kunstkrant De Driehoek. Deze cultbladen - met artikels van gerenommeerde auteurs en reproducties van de meest hoogstaande kwaliteit - maakten dat Antwerpen in die tijd een gerespecteerde schakel werd in het Europese raderwerk van de stedelijke avant-garde.

De uitgebreide research van auteur Peter J.H. Pauwels belicht Peeters' pioniersrol, als zoekend kunstenaar, en als promotor van het internationaal constructivisme door middel van zijn contacten met tal van gepassioneerde medestrijders in binnen- en buitenland. Zo passeren niet alleen Belgische figuren als Victor Servranckx, Felix De Boeck, Paul van Ostaijen en Marthe Donas de revue, maar ook Piet Mondriaan, Theo en Nelly van Doesburg, Herwarth en Nell Walden, Robert en Sonja Delaunay, Fernand Léger, Lajos Kassak, László Moholy-Nagy, J.J.P. Oud, Marcel Iancu en F.T. Marinetti. Samen geloofden zij - gedurende een korte tijd en met vallen en opstaan - in een universeel herkenbare geometrisch abstracte kunst, die na het debacle van de oorlog de landsgrenzen zou overstijgen om te resulteren in een nieuwe, betere wereld.

Peter J.H. Pauwels, 496 pagina's, Nederlands, 32 x 24 cm, Ludion, Hardcover

Jan Massijs, na 1551
Koninklijk Museum voor Schone Kunsten, 5076

Holofernes was een generaal van de koning van Assyrië. Hij belegerde met zijn troepen Bethulië, de stad van de Bijbelse Judit. Om de stad te redden, drong zij het vijandelijke legerkamp binnen. Daar verleidde ze Holofernes, voerde hem dronken en onthoofdde hem.

Magneet

Jan Massijs
ca. 1554

Om haar stad te redden gaat Judit naar het vijandelijke legerkamp, waar ze Holofernes verleid, dronken voert en, zodra ze de kans krijgt, onthoofdt. Op dit schilderij heeft ze net met een groot zwaard zijn hoofd afgehakt.
Haar prachtige huid heeft een bijna ivoren gladheid. Volgens het verhaal droeg Judit tijdens haar gedurfde onderneming haar mooiste kleren, maar Massijs greep de mogelijkheid aan om een geliefd onderwerp van de renaissance te schilderen: het naakte lichaam.

Afmetingen: 8 x 5 cm

Collectie KMSKA

Een herdenkingsboek voor architect Jules Hofman, een van de belangrijkste Antwerpse vertegenwoordigers van de art nouveau. Met oud en nieuw beeldmateriaal.

Jules Hofman behoort tot de belangrijkste Antwerpse vertegenwoordigers van de art nouveau. Na zijn studie aan de Antwerpse academie (1880-84) bouwde hij een groot aantal woonhuizen en handelszaken in die stad, aanvankelijk (voor 1898) in diverse neostijlen, vooral Vlaamse neorenaissance, nadien in art-nouveau-stijl. Zijn bekendste werk kwam vanaf 1892 in de wijk Zurenborg tot stand, in opdracht van een lokale bouwmaatschappij. In 1909 werd hij hoofdarchitect van bouwmaatschappij Vooruitzicht, waarvoor hij in 1913 zijn grootste project realiseerde, de synagoge Machsike Hadass. Dit boek is geen wetenschappelijk werk, maar eerder een herdenkingsboek. Voor de eerste maal wordt er geschreven over de familie Hofman en de relatie met Antwerpen. Aan de hand van oud en nieuw beeldmateriaal wordt de schoonheid van het detail van de architectuur van Jules Hofman belicht.

Alex Elaut, 96 pagina's, Nederlands, 24 x 22 cm, Epo, Hardcover

Futurist

Jules Schmalzigaug en het kookboek van het futurisme wil een eerbetoon brengen aan het korte maar intense leven van deze Belgische futurist. In 2017 zal het honderd jaar geleden zijn dat Schmalzigaug het leven liet in Den Haag. Hij was de allereerste Belgische schilder die zich kon manifesteren in de kern van een internationale avant-gardestroming: het Italiaanse futurisme: zijn artistieke hoogtepunt bereikte hij in 1914!
Deze retrospectieve blikt terug op de korte, maar zeer krachtige futuristische periode die Schmalzigaug in Italië en later als vluchteling in Den Haag heeft doorgemaakt.
Geënt op de artistieke inspiratie van de Italiaanse futuristen Filippo Tommaso Marinetti, Giacomo Balla, Umberto Boccioni, Carlo Carrà en Gino Severini, genoot zijn authentieke stijl veel respect: zij beschouwden hem als talentvolle zielsverwant en vriend.
Deze tentoonstelling brengt het futurisme van Schmalzigaug in dialoog met dat van zijn Italiaanse deelgenoten én met werk van andere Belgische avant-gardekunstenaars, zoals Paul Joostens, Pierre-Louis Flouquet, Prosper De Troyer, Edmond Van Dooren en enkele anderen. die na 1917 kortstondig de invloed van het futurisme ondergingen.

318 pagina's, Nederlands | Engels, 26,3 x 19,8 cm, MuZEE, Hardcover