Brussel viert dit jaar 130 jaar art-nouveau-architectuur. In Antwerpen mogen we schrijven over 125 jaar. In 1897-98 zijn de eerste art-nouveauwoningen ontworpen. Toonaangevende architecten zoals Alexis Van Mechelen, Jos Bascourt, Emile Thielens, Jules Hofman en Ernest Stordiau bijten de spits af. Antwerpen heeft meer dan 100 art-nouveaugebouwen waarvan er heel wat beschermd zijn als monument. In het Antwerpse straatbeeld zijn de ontwerpen van de architecten Frans Smet-Verhas en Emiel Van Averbeke niet meer weg te denken. Zoals het 'Volkshuis Help U Zelve' en de huizengroep 'De Vijf Werelddelen' beter bekend als 'Het Bootje'.

Dit boek brengt eindelijk het gebouwde art-nouveau-erfgoed in de stad Antwerpen in woord én beeld in kaart, degelijk en voor een breed publiek. Het steunt op heel veel archiefonderzoek en plaatsbezoeken en brengt daarom ook veel nieuwe gegevens aan het licht, zeker over diverse bijzondere privé-interieurs die tot nu gesloten bleven. Het verruimt ook de kennis over de Antwerpse art nouveau, die tot nog toe vaak al te veel beperkt bleef tot de Cogels-Osybuurt. De bijdragen van de beide gastauteurs (Dr Mario Baeck en Tom Peeters) vestigen de aandacht op drie belangrijke sierende elementen in de Antwerpse art nouveau: mozaïeken, tegeltableaus en sgraffiti. De beroemde Brusselse kunstenaar Paul Cauchie heeft in Groot-Antwerpen meer dan 200 gevels met sgraffito gedecoreerd.

Alex Elaut, 136 pagina's, Nederlands, Epo, Softcover

Wat is kunst? Dit boeiende boek van het Metropolitan Museum of Art biedt bijna 200 geïllustreerde antwoorden op die vraag, allemaal gepresenteerd in eenvoudige, beknopte observaties over geselecteerde werken in de collectie van het museum. Een Nigeriaans masker is bijvoorbeeld symmetrie, een Van Gogh-stilleven is compositie, een Babylonische leeuw is woest, een Duccio-portret is teder. Sommige uitspraken spreken over techniek, terwijl andere beschrijvend of suggestief zijn. Het zijn allemaal eenvoudige reflecties die lezers aanmoedigen om te observeren, na te denken, te debatteren en hun eigen definities van kunst te ontwikkelen. De geselecteerde werken die in dit slimme boekje zijn verzameld, bestrijken alle periodes en media, van oude beelden tot middeleeuwse wandtapijten, barokinstrumenten en impressionistische schilderijen tot hedendaagse kostuums, en zullen zeker zowel beginnende als doorgewinterde kunstliefhebbers inspireren.

284 pagina's, Engels, 16 x 14 cm, The Metropolitan Museum of Art, Softcover

Een nuchtere, visuele gids die laat zien hoe je kunst kunt 'lezen', begrijpen en er het maximale uit kunt halen.

Matthew Wilson, 240 pagina's, Engels, 27 x 23 cm, Thames & Hudson, Hardcover

Deze verbluffende visuele viering van 's werelds meest gevierde kunstenaars vertelt de fascinerende verhalen over hun leven en werk. Rijkelijk geïllustreerd met portretten van elke kunstenaar, naast foto's van hun huizen en ateliers, en persoonlijke artefacten, biedt Artists Who Changed History een uniek inzicht in de persoonlijkheden van elk individu en hun belangrijkste artistieke ideeën, thema's en technieken. Geïntroduceerd met een verbluffend portret van elke kunstenaar, volgen biografische bijdragen de vriendschappen, liefdes en rivaliteit die hen inspireerden en beïnvloedden, onthullen de belangrijkste sociale en artistieke factoren die hun werk vormden, en onderzoeken hun invloed op de kunstenaars die hen volgden. Inzendingen onderzoeken de visie en aanpak van elke kunstenaar, en de creatieve ontwikkeling van hun werk tijdens hun leven, plaatsen het in context en geven een krachtig gevoel weer van de plaats en de periode in de geschiedenis waarin ze leefden. Artists Who Changed History bestrijkt een breed scala aan kunstenaars, van de middeleeuwen tot nu, en biedt een meeslepende, vermakelijke en toegankelijke inkijk in de levens en liefdes van ieder van hen.

Andrew Graham-Dixon, 368 pagina's, Engels, 28 x 23 cm, Dorling Kindersley, Hardcover

Boeiende ontmoetingen, persoonlijke anekdotes en jargonvrije kritische inzichten in enkele van de meest levendige creatieve geesten in de moderne kunst, door een insider uit de internationale kunstwereld.

Michael Peppiatt wordt door de Art Newspaper geprezen als 'de beste kunstschrijver van zijn generatie' en heeft in ruim vijftig jaar veel Europese moderne kunstenaars ontmoet. Deze selectie van enkele van zijn beste biografische geschriften bestrijkt een breed spectrum van moderne kunst, van Van Gogh en Pierre Bonnard tot persoonlijke gesprekken met schilder Sonia Delaunay, kunstenaar Dora Maar, die Picasso's minnaar was in de jaren dertig en veertig, en Francis Bacon. misschien wel de beroemdste van de vele kunstenaars met wie Peppiatt persoonlijke vriendschappen heeft gesloten.

Michael Peppiatts levendige, boeiende schrijven neemt ons mee in het gezelschap van vele opmerkelijke persoonlijkheden uit de kunstwereld, zoals de Catalaanse schilder Antoni Tàpies, die hij bezoekt in zijn atelier, en momenten van desillusie, zoals zijn ontmoeting met de zelfmythologiserende kunstenaar Balthus. . Kunstkritiek vermengt zich met anekdotes: rijden met Lucian Freud in zijn Bentley, drinken met Bacon in Soho, Picasso's broek bespreken met David Hockney...

Deze verzameling van Peppiatts meest scherpzinnige teksten omvat onderkende artiesten, zoals Dachau-overlevende Zoran Music, of Montenegrijnse kunstenaar Dado, wiens retrospectief Peppiatt cureerde op de Biënnale van Venetië in 2009. Opmerkelijk gevarieerd in hun reikwijdte en helder geschreven voor een algemene lezer, bieden deze geselecteerde essays ons niet alleen scherpzinnig commentaar en een scherp kritisch oordeel, ze geven ook een uniek persoonlijk inzicht in enkele van de grootste creatieve geesten van de moderne tijd.

Michael Peppiatt, 304 pagina's, Engels, 23 x 15 cm, Thames and Hudson, Hardcover

AT WORK is een rijkelijk geïllustreerd boek met inzendingen voor prijsvragen van Neutelings Riedijk Architecten, gerealiseerde en niet-gerealiseerde projecten.

Heldere geometrische vormen worden sculpturale gebouwen wanneer ze door Neutelings Riedijk Architecten worden voorzien van een dunne huid van decoratieve patronen. Hun gebouwen zijn iconen waarvan de gevels verrassende doorkijkjes naar binnen bieden. Binnen wordt de ruimte gevangen als een vormgevend element dat de zintuigen prikkelt. Dit boek neemt de lezer mee door de vele lagen in hun werk, eerdere inzendingen voor prijsvragen en van gerealiseerde naar niet-gerealiseerde projecten. In dit verhelderende overzicht van tien jaar illustreren modelstudies, cartoons, foto's en plattegronden zestien thema's die variëren tussen sculptuur en patroon, holte en stapeling, opstelling en silhouet, gewicht en textuur.

Willem Jan Neutelings, Michiel Riedijk, 400 pagina's, 29 x 25 cm, Engels, 010 Uitgeverij, Hardcover

De Atlas van de wereldgeschiedenis maakt duidelijk welke gebeurtenissen uit het verleden hebben geleid tot de wereld van vandaag.

* de geschiedenis van de mensheid in meer dan 550 kaarten
* van de Zijderoutes en de Pax Mongolica tot de Oorlog in Oekraïne en de uitbreiding van de NAVO
* de nieuwste historische inzichten
* de meest creatieve cartografie
* een verhelderende tekst plaatst iedere kaart in de context van de wereldgeschiedenis

Christian Grataloup, 640 pagina's, Nederlands, Nieuw Amsterdam, Softcover

Jolien Janzing maakte naam met haar historische romans voor volwassenen. Nu zet ze de stap naar de jeugdliteratuur – met verve!

Atta is een eigenwijs Mengelmeisje. Ze heeft er genoeg van om met de vrouwen en kinderen bessen te verzamelen. Ze wil op jacht! Dus sluipt ze achter de mannen en jongens aan… maar haar avontuur krijgt een andere wending dan ze verwacht als ze oog in oog komt te staan met een woedende mammoet.

Op de vlucht raakt Atta de weg kwijt en belandt bij een Neandervolk. Ze wordt warm ontvangen door de vrouw die de stam leidt. Iets té warm zelfs… het lijkt wel of die haar niet meer wil laten gaan.

Atta is een kind – krachtig, impulsief en nieuwsgierig naar de wereld – dat je direct in je hart sluit. Haar spannende, humoristische avontuur was Linde Faas op het lijf geschreven. Het resultaat is een boek dat nu al niet meer weg te denken is uit de kinderliteratuur!

Jolien Janzing, 140 pagina's, Nederlands, 22 x 14 cm, Lemniscaat, Leeftijd 10-12 jaar

De mooiste oude cafés in België, vastgelegd op prachtige persoonlijke beelden en met tekst in het Nederlands en Engels // The most beautiful old cafés in Belgium, captured in beautiful, touching photos and with texts in English and Dutch

Dit boek is een ode aan de authentieke bruine cafés in België, aan de cafébazen en -bazinnen die er achter de toog staan, en aan de stamgasten die er hun pintjes komen drinken. Het is ook een pleidooi om zorgzaam om te springen met het Belgische café-erfgoed; we beschouwen de cafés immers al veel te lang als vanzelfsprekend, waardoor ze erg kwetsbaar zijn geworden, ondanks hun belang voor de gemeenschap en de cultuurgeschiedenis.

Food writer, fotograaf en vormgever Regula Ysewijn is de vrouw achter de blog Miss Foodwise, en de auteur van Pride and Pudding, De geschiedenis van de Britse pudding. Ze is een echte Anglofiel met Londen als regelmatige uitvalsbasis, maar ze koestert ook haar Belgische roots. Voor dit boek bezocht Regula 45 traditionele cafés, van het oudste café van het land (geopend in 1515) tot het café van Juliette, die met haar 96 jaar België’s oudste cafémadam is, en van cafés met prachtige art-deco-interieurs tot cafés waar nog ‘spaarkaskes’ aan de muur hangen. Overal sprak Regula met de cafébazen en -bazinnen of met de stamgasten die mee de ziel vormen van hun kroeg, en ze bracht dit alles met veel liefde prachtig in beeld.

Regula Ysewijn, 272 pagina's, Nederlands | Engels, 17 x 24 cm, Luster, Hardcover

In de zeventiende eeuw staat Balthasar I Moretus aan het hoofd van de Plantijnse drukkerij. De barok bloeit volop en dat heeft een grote invloed op hoe het boek evolueert. Balthasar betrekt vooraanstaande kunstenaars bij zijn boekontwerpen. Zo werkt hij voor meer dan twintig projecten met Peter Paul Rubens samen. Ook vandaag spelen uitgevers nog steeds de rol van regisseur in de vernieuwing van het boek, en ook nu is de relatie tussen uitgever en kunstenaars daarbij van belang. Balthasar Moretus en de passie van het uitgeven laat je kennismaken met boeiende uitgeversprojecten waardoor je op een andere manier naar het boek gaat kijken. Je ontdekt hoe uitgever en kunstenaar samen het boek steeds weer heruitvinden.

88 pagina's, Nederlands | Engels, 26 x 21 cm, BAI, Hardcover

Jezuïeten, Rubens en de kunst van het overtuigen

Hedendaagse blik op barokke meesterwerken.
Hoe gebruikten de jezuïeten de barokke beeldtaal van hun tijd om het publiek te overtuigen van hun visie op mens, geloof en maatschappij? In dit prachtig geïllustreerde boek met onder meer talrijke werken van Peter Paul Rubens trachten verschillende auteurs die complexe vraag te beantwoorden.
De setting is Antwerpen in de zeventiende eeuw. De stad was in die tijd het hoofdkwartier van de jezuïetenorde in de Nederlanden en een bastion tegen het calvinisme in de Noord-Nederlandse Republiek. De kunsten beleefden er een ongeziene bloei. Schilders zoals Peter Paul Rubens en Anthony van Dyck realiseerden werken in opdracht van de jezuïeten en namen deel aan het door de orde georganiseerde katholieke verenigingsleven, samen met grote groepen andere gelovigen.

Pierre Delsaerdt & Esther Van Thielen (red.), 208 pagina's, Nederlands | Engels, 28 x 23 cm, Hannibal Books, Hardcover

Met Rubens, Van Dijck en Jordaens is Antwerpen ongetwijfeld de hoofdstad van de barok ten noorden van de Alpen. Schilderijen, kostbare kunstkabinetten, de beste clavecimbels en rijkelijk geïllustreerde religieuze boeken vinden daarvandaan hun weg naar de rest van Europa en de Nieuwe Wereld. Barokkerken en stadspaleizen getuigen van de weelde in de stad. En dan hebben we het niet eens over de talrijke 'Spaanse' poortjes die de toegang tot de luxueuze woningen van burgers omlijsten.

Maar de medaille heeft een keerzijde. Antwerpen is na 1585 niet langer dé handelsmetropool van het Westen - die rol is overgenomen door Amsterdam. De helft van de bevolking is weggetrokken. Tot 1648 woedt de oorlog tussen de Zuidelijke, Spaanse Nederlanden en het onafhankelijke, protestantse Noorden. Het wapengekletter dwingt de overgebleven Antwerpse kooplui tot veel inventiviteit.

De Franse legers van Lodewijk XIV duwen Antwerpen vanaf 1650 helemaal kopje onder. Antwerpen wordt een provinciestad. Maar dan wel een waar toeristen zich komen vergapen aan de fabelachtige kunstcollecties en zich verwonderen over de fraaie, maar verlaten straten.

Jan Lampo, 168 pagina's, Nederlands, 24 x 17 cm, Amsterdam University Press, Softcover

Vijf eeuwen beeld in Antwerpen

Vijf eeuwen beeld in Antwerpen' toont, aan de hand van topstukken uit Antwerpse collecties, de evolutie van de beeldcultuur van de middeleeuwen tot nu.
Het economische succes van de Antwerpse haven zorgt in de 16de en 17de eeuw voor een belangrijke ommekeer in de kunstwereld. Het zijn niet langer alleen de adel en de geestelijken die werken bestellen. Ook de rijke burgerij wordt opdrachtgever. Met een creatieve hausse tot gevolg. De grandeur van Rubens en de massale grafiekproductie zijn daar uitingen van. De fundamenten van de hedendaagse beeldcultuur en de internationale kunstmarkt worden in de stad aan de stroom gelegd. Antwerpen is een prominente kunststad gebleven. De kunstenaars uit de Lage Landen zijn nog steeds van groot belang voor het inzicht in de actuele beeldcultuur.

240 pagina's, Nederlands, 28 x 24 cm, Bai, Hardcover

Deze liefdevolle cultuurgids viert 100 iconen die België anders maken dan enig ander land. In 100 korte, informatieve teksten vertelt auteur Derek Blyth over eten, mensen, plaatsen, tradities, uitvindingen, gebouwen en zelfs uitdrukkingen die vorm hebben gegeven aan wat hij 'het vreemdste land ter wereld' noemt. De auteur onderzoekt thema's die typisch Belgisch zijn, zoals stripboeken, mosselen geserveerd met friet, wielrennen, art nouveau-architectuur en regen. Maar hij kijkt ook naar enkele oude verrassingen van het Belgische leven, waaronder verticaal boogschieten, grootmoeders koken, duivensport en de alledaagse uitdrukking 'non peut-être' (nee misschien). Dit boek is niet bedoeld als een uitputtende gids voor België, maar als een persoonlijke selectie van de iconen die België uniek maken, samen met een selectie van nuttige adressen om te bezoeken.

Derek Blyth, 232 pagina's, Engels, 14 x 19 cm, Luster, Hardcover

301 foto's van rare alledaagse taferelen die illustreren dat niet elke oplossing een antwoord op een probleem is

Belgian Solutions verzamelt meer dan 300 beelden van geestige, absurde en soms hilarische praktijkgerichte oplossingen voor onze dagelijkse omgeving. Het project begon in 2006 als een doorlopende serie foto's van de Brusselse kunstenaar David Helbich. Toen Helbich in 2009 zijn foto's op sociale netwerkplatforms begon te plaatsen, ging het project viraal en groeide het snel met bijdragen van Belgische oplossingenspotters van over de hele wereld. Dit boek is de derde, bijgewerkte en verbeterde editie van de originele, best verkochte publicatie, en er is ook een tweede en derde deel beschikbaar.

David Helbech, 304 pagina's, Engels, 11 x 17 cm, Luster, Softcover

302 foto's van rare alledaagse taferelen die laten zien dat niet elke oplossing een antwoord is op een probleem.

Toen de Duitse kunstenaar David Helbich naar Brussel verhuisde, stond hij versteld van de eigenaardige en soms hilarische no-nonsense oplossingen die hij in zijn dagelijkse omgeving begon te ontdekken. Meestal waren ze niet eens de oplossing voor een probleem – denk aan onlogisch geschilderde fietspaden, een jungle van tegenstrijdige verkeersborden, verkeerd geplaatste huisnummers, verkeersomleidingsborden die nergens heen leiden… In 2006 begon hij deze gekke situaties te fotograferen en noemde ze Belgian Solutions . Hij begon zijn foto's in 2008 te delen op Facebook (de Belgische Solutions-pagina heeft nu meer dan 34.000 fans) en al snel begonnen Belgische Solutions-spotters over de hele wereld foto's bij te dragen.

En omdat Helbich de meest originele en grappige foto's van Belgian Solutions blijft maken en ontvangen, heeft hij meer dan genoeg materiaal voor een tweede deel van zijn bestverkochte boek Belgian Solutions Volume 1.

David Helbech, 304 pagina's, Engels, 11 x 17 cm, Luster, Softcover

Een derde deel in de serie, met 302 foto's van rare alledaagse taferelen die laten zien dat niet elke oplossing een antwoord is op een probleem.

De Brusselse kunstenaar David Helbich begon in 2006 met het verzamelen van Belgian Solutions: hij maakte foto's van de eigenaardige en soms hilarische, no-nonsense oplossingen die hij in zijn dagelijkse omgeving tegenkwam. Toen hij in 2009 zijn foto's begon te delen op Facebook en andere sociale netwerkplatforms (de Belgian Solutions-pagina heeft nu meer dan 34.000 fans), groeide het project snel, met bijdragen van Belgische Solution-spotters van over de hele wereld. In 2013 publiceerde Helbich zijn eerste Belgische Solutions-boek, een verzameling van de beste foto's. Het was meteen een succes en is sindsdien zes keer herdrukt. Omdat Helbich steeds fantastische en originele foto's ontving, was een vervolg nodig. In 2015 verscheen Deel 2 en nu is er dit derde deel van Belgian Solutions.

David Helbech, 304 pagina's, Engels, 11 x 17 cm, Luster, Softcover

Meesterwerken uit het Museum van Elsene/Musée d’Ixelles in Brussel
Belgische meesters biedt een overzicht van de Belgische klassiek moderne kunst, van James Ensor tot René Magritte. Aan bod komen respectievelijk het impressionisme, symbolisme, luminisme, fauvisme, expressionisme en surrealisme. De kunstwerken zijn een weerspiegeling van de zoektocht naar vernieuwing en vrijheid van expressie in België tussen 1850 en 1950. Daarbij wisselen internationale invloeden en lokale karakteristieken elkaar af, evenals een sterke focus op de zichtbare werkelijkheid en een voorkeur voor de fantasie. Onze zuiderburen leggen daarbij een onmiskenbaar plezier aan de dag voor het bizarre en de vervreemding.

Claire Leblanc, Jan Rudolph de Lorm, 112 pagina's, Nederlands, 29 x 24 cm, Waanders uitgevers, Softcover

De mooiste prenten van onze historische steden en landschappen in een luxueus boek
Door de uitvinding van de boekdrukkunst was de prent (een gedrukte tekening) gedurende vier eeuwen lang wat de foto is vandaag: een getrouwe weergave van de werkelijkheid. Deze unieke selectie prenten, die voor het eerst wordt verzameld, geeft een prachtig beeld van de evolutie van onze steden en landschappen. Ook veel verdwenen monumenten zoals oude stadswallen, kerken, paleizen en abdijen zijn er op te zien. De prenten zijn van de hand van beroemde en minder beroemdetekenaars zoals Van Dijck, Breughel, Hoolans, Van der Borcht e.a. Alle prenten worden achteraan in het boek voorzien van korte commentaren die de inhoud in detail toelichten. Een geschiedenis in woord en beeld.

Joris Van Grieken, Robert Nouwen, 442 pagina's, Nerderlands | Frans, 40 x 33 cm, Lannoo, Hardcover

Dit boek is jouw ontdekkingsreis! Leef mee met een spannend avontuur én leer de wereld beter begrijpen. Willewete+ mengt feiten en fantasie, verbeelding en wetenschap, voelen en weten. Want leren en beleven gaan hand in hand. Lees het zelf ... en ontdek het zelf! Amsterdam, 1640. Wanneer de arme jongen Gradje met houtskool een tekening maakt op de trap van een voornaam herenhuis, wordt zijn talent ontdekt door niemand minder dan Rembrandt van Rijn. Gradje mag in de leer bij de meester, en zo krijg jij ook inzicht in de geheimen van de schilderskunst. In de tweede helft van het boek ontmoet je talrijke beroemde schilders van de prehistorie tot nu, en maak je kennis met hun werk. Wow, zo veel verschillende stijlen! Een fascinerend boek over beroemde schilders. Voor nieuwsgierige lezers vanaf 10 jaar.

Gemma Geurts, 112 pagina's, Nederlands, 26 x 20 cm, Clavis, Hardcover