Art Essentials

Met zijn gedurfde kleuren, flitsende beelden en ironische geest overschrijdt Pop Art de traditionele grenzen tussen hoge en lage cultuur. Flavia Frigeri laat ons kennismaken met een beweging die zich richt op alledaagse voorwerpen, vanaf het begin in het naoorlogse consumentisme van Amerika en Groot-Brittannië tot de fascinerende opkomst op wereldschaal in de jaren zestig. Het werk van bekende kunstenaars als Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Richard Hamilton en Peter Blake gaat in dialoog met onder meer de Japanner Ushio Shinohara, de Venezolaanse Marisol en de Argentijnse Marta Minujín.

Georganiseerd rond belangrijke thema's die alle pop-art gemeen hebben, waaronder reclame, politiek, het huiselijke rijk, consumptiegoederen, kunstgeschiedenis, cultuur van beroemdheden, oorlog en de ruimterace, dit is een essentiële introductie tot de beweging die het 'populaire' in kunst transformeerde . Een referentiegedeelte bevat een handige tijdlijn, een verklarende woordenlijst met pop-termen en suggesties voor verder lezen.

Flavia Frigeri, 176 pagina's, Engels, 21 x 13 cm, Thames & Hudson, Softcover

Art Essentials

Een goed onderzochte, beknopte gids voor protestkunst, die onderzoekt wat er gebeurt als kunstenaars hun krachten bundelen met radicale politieke bewegingen om verandering te bewerkstelligen. De werken en bewegingen die in dit boek worden besproken, ontstonden in tijden van grote omwentelingen, waaronder oorlog, kolonialisme, onafhankelijkheid en regeringswisselingen. Ze laten zien hoe kunst en politiek in de twintigste en vroege eenentwintigste eeuw met elkaar verweven zijn geweest.

Jessica Lack, 176 pagina's, Engels, 21 x 13 cm, Thames & Hudson, Softcover

Een bedwelmende en energieke verzameling van toonaangevende LGBTQ+-kunstwerken van de twintigste eeuw tot nu. Vier de LGBTQ+-gemeenschap met deze levendige en dynamische verzameling kunstwerken die queerstemmen van over de hele wereld in kaart brengt.

De twintigste eeuw zag belangrijke verschuivingen voor de LGBTQ+-gemeenschap in de westerse wereld: van de Stonewall-opstand tot de eerste pride-parades en hervormingen van de homowet. De jaren na deze mijlpalen zagen het queerleven nieuwe uitdagingen, vieringen, onrechtvaardigheden en bevrijdingen.

Zoals altijd is deze reis nauwlettend in kaart gebracht door kunst en cultuur. Kunstenaars die met alle media werken - van schilderkunst, performance, digitaal en meer - hebben belangrijke momenten vastgelegd die van invloed zijn op de LGBTQ+-gemeenschap, van de hiv/aids-crisis en de opkomst van drag, tot het homohuwelijk en de strijd voor transbevrijding.

Gemma Rolls-Bentley, 240 pagina's, Engels, 24 x 19 cm, Frances Lincoln, Hardcover

Rare kwasten een must voor elke kunstliefhebber: een verrassend boek boordevol petit histoire. Want bij alle schilders is wel een steekje los dat ze tot rare kwasten maakt. Zonder dat zouden ze niet al die prachtige kunst hebben kunnen creëren. Waarom schilderde Holbein de jongere zo’n geflatteerd portret van de foeilelijke prinses Anna van Kleef? En waarom verbrandde Botticelli enkele van zijn schilderijen op de brandstapel van een gefrustreerde monnik? Waarom wilde Vermeers schoonmoeder niet dat haar dochter met hem trouwde? Hoe kwam de Haarlemmer Gerrit Berckheyde ertoe om een portret van een Duitse overledene op zijn eigen doodshemd te penselen? Waarom werd de moordenaar Caravaggio die zo’n ommekeer in de schilderkunst veroorzaakte, toch weer door de paus in genade aangenomen? Hoe kon Monet terwijl hij al vrijwel blind was, nog zijn prachtige waterlelies blijven schilderen? En waarom haatte Mondriaan de kleur groen? De antwoorden op al die vragen leverden wonderlijke, grappige en ontroerende verhalen uit de geschiedenis van de schilderkunst. Bert Voskuil verzamelde ze en bundelde ze in Rare Kwasten. Deze wonderlijke verhalen verdienen het om op kaartjes naast de schilderijen te hangen. Want schilderijen met een verhaal hebben meerwaarde…

Bert Voskuil, 240 pagina's, Nederlands, 21 x 13 cm, Just Publishers, Softcover

Ontdek de leukste plekken en verhalen in en uit het eigenzinnigste district van Antwerpen.

Borgerhout is een specialleke en is dat altijd al geweest. Het is het minst groene, dichtstbevolkte en meest vervuilde district van Antwerpen. En toch moet je er geweest zijn – dat bewijst Marc Spruyt met dit boek.

Deze Reisgids Borgerhout is er voor iedereen die denkt dat er in Borgerhout weinig te zien of beleven valt. Tegelijkertijd is het een must-read voor iedereen die weet dat dit alles wel in Borgerhout te vinden is, maar nieuwsgierig is naar hoe en waarom het er gekomen is.

Het is een reisgids die je brengt naar de plekken die je absoluut gezien of bezocht moet hebben, maar je ook meeneemt op een tijdreis naar vroeger. Met talloze tips voor foodies, gezinnen met kinderen, liefhebbers van groen en voor wie houdt van kunst, cultuur en architectuur, maar ook met veel verhalen over markante figuren en gebeurtenissen uit de geschiedenis.

Marc Spruyt, 224 pagina's, Nederlands, 16 x 22 cm, Luster, Softcover

In deze Stadskroniek lees je hoe sommige Antwerpse scheepsherstellers hun weg vonden naar verzet tegen de Duitse bezetter en welke prijs werd betaald door de 47 scheepsherstellers die werden opgepakt. Slechts 5 van hen overleefden de oorlog.

Dit is het verhaal van gewone mensen die op de één of andere manier 'iets' deden dat voor het Duitse naziregime bedreigend genoeg was om hen op te pakken, op te sluiten, te deporteren of zelfs te vermoorden. Sommigen deden niet meer dan enkele pamfletten uitdelen op hun bedrijf, anderen leverden een actievere bijdrage in het verzet. Maar hoe groot of hoe klein hun daden ook waren, het overgrote deel van hen betaalde de ultieme prijs: hun leven.

Het uitgangspunt van het werk was het interview dat een van de auteurs in de jaren ‘80 afnam van Franky Totté, een werknemer van scheepsbouwer Mercantile die de kampen had overleefd. Dit interview bevatte op zich al een schat aan informatie, maar veel belangrijker was dat het letterlijk honderden aanknopingspunten bood waarmee de auteurs aan de slag konden om opzoekingen te doen. Samen hebben ze dagen, opgeteld ongetwijfeld weken of zelfs maanden doorgebracht in archieven zoals FelixArchief en Cegesoma en op websites van de voormalige concentratiekampen.

De focus ligt op de scheepsherstellers bij Mercantile, maar als de auteurs informatie vonden over scheepsherstellers van andere bedrijven, schreven ze ook hun verhaal.

De Schelde is door de eeuwen heen een inspiratiebron geweest voor vele schilders. Niet alleen de stroom zelf maar ook het leven op en rond het water en in de Antwerpse haven werd talloze malen in beeld gebracht. Na de sluiting van de Schelde in 1648 verdwijnen dergelijke taferelen een tijdlang. Vanaf het begin van de 19de eeuw doet zich, parallel met de grote infrastructuurwerken als het graven van het Bonaparte- en Willemdok, het rechttrekken van de Scheldekaaien met het dempen van de oude vlieten, een heuse revival voor.
Kunstenaars als Rik Schaefels en Egide Linnig sluiten nog aan bij de romantiek, maar hun plaats wordt al snel ingenomen door schilders als Robert Mols en Henri en Maurice Seghers die een natuurgetrouwe en precieze weergave nastreven. Kurt Peiser, Emiel Gastemans, Eugeen Van Mieghem en Jos Mous tonen dan weer belangstelling voor de havenarbeider, de zakkennaaisters en voor het volkse leven in het havenkwartier. Voor Scheldeschilders. 19e & 20e eeuw selecteerde auteur Gerald Verbeeck 55 schilders die zowel pittoreske als recht uit het leven gegrepen aspecten van Schelde en haven hebben weergegeven.

Gerald Verbeeck, 256 pagina's, Nederlands, 28 x 24 cm, Snoeck Publishers, Hardcover

Oscar Wilde had gelijk. Het leven bootst de kunst meer na dan de kunst het leven nabootst. Al vele jaren lang verpersoonlijkt Kurt Van Eeghem op onnavolgbare wijze het kunstminnende publiek. Zijn talent voor bewondering is legendarisch. Of het nu over beeldende kunst, theater, muziek of literatuur gaat, zijn enthousiasme laat niemand onberoerd. In Schone Kunsten leidt Kurt Van Eeghem ons rond in een wondere wereld. Er is altijd nog zoveel dat we kunnen zien, beleven of lezen. Ons leven is te kort voor al die schoonheid. Daarom hebben we een ervaren gids nodig. Iemand die ons door zijn eigen verwondering leert kijken, lezen en genieten.

Kurt Van Eeghem, 304 pagina's, Nederlands, Pelckmans Uitgevers, Softcover

Terwijl de grootste vedette van het Belgisch voetbal gaat werken voor deDuitsers, belandt een van zijn ploeggenoten in Auschwitz… In ‘Schwalbe’ vertelt auteur Kurt Deswert de verzwegen geschiedenis van de Belgische kleedkamers tijdens de Tweede Wereldoorlog. Een verhaal van opportunisme en heldenmoed, van Rode Duivels in het verzet en Rode Duivels in de collaboratie. Op beklemmende wijze wordt het tragische lot blootgelegd van de Joodse spelers, arbiters en trainers. En wordt het relaas gedaan van de Belgische voetballers die bij Engelse en… Duitse teams aan de slag gingen. Met ‘Schwalbe’ delft Kurt Deswert een tot nog toe totaal onbelicht hoofdstuk uit de Belgische voetbal- én oorlogsgeschiedenis op uit de vergetelheid.

Kurt Deswert, 308 pagina's, Nederlands, 22 x 15 x 3 cm, Borgerhoff & Lambrights, Softcover

We besteden ongeveer een derde van ons leven aan slapen. Wat is slaap? Waarom hebben we het nodig? Wat gebeurt er als we niet genoeg slaap krijgen?
In dit 'Elementaire Deeltje' geven Steven W. Lockley en Russel G. Foster hierop antwoord. Ook gaan ze in op de invloed van zwangerschap, leeftijd en ziektes en allerlei andere omstandigheden die de slaap beïnvloeden. Dit is bepaald geen boekje om bij in slaap te vallen.

Steven W. Lockley, Russel G. Foster, 160 pagina's, Nederlands, 17 x 11 cm, Atheneum, Softcover

Verzet, opstand en veerkracht: 500 jaar zelfportretten van vrouwelijke kunstenaars

Een prachtig overzichtswerk van 500 jaar kunstgeschiedenis waarin vrouwen nu wél een rol spelen.

Tot de twintigste eeuw waren het voornamelijk mannen die de kunstgeschiedenis vastlegden en mannen die in de kunstgeschiedenis werden opgenomen. De rol van vrouwen werd steevast genegeerd. Maar ondanks de vele obstakels, van wetten en religies tot de druk van familieleden en de afkeuring van het volk, hebben vrouwen altijd een belangrijke rol gespeeld in de kunst.

In Spiegel en palet geeft Jennifer Higgie een overzicht van 500 jaar kunstgeschiedenis aan de hand van vrouwelijke zelfportretten, van Frida Kahlo tot Amrita Sher-Gil. Een geschiedenis vol verhalen over rebellie, avontuur, revolutie, reizen en tragedie. Met in de hoofdrol de vrouwen die conventies de rug toekeerden en een leven leidden vol kracht, creativiteit en moed. Op basis van hun verhalen komt Higgie tot een belangrijke herziening van eeuwen kunstgeschiedenis.

Jennifer Higgie, 352 pagina's, Nederlands, 23 x 15 x 3 cm, Het Spectrum, Softcover

Antwerpen tijdens de Tweede Wereldoorlog

Hoe verzette Antwerpen zich tegen de Duitse bezetter?
Antwerpen was de belangrijkste verzetsstad in Vlaanderen tijdens de Tweede Wereldoorlog. Wat weten we vandaag de dag - 80 jaar na de bevrijding van België - over die geschiedenis? Hoe verzetten de Antwerpenaren zich tegen de nazibezetter? En wat vertelt het Antwerpse verhaal over de bredere verzetsgeschiedenis van ons land?

In Stad in verzet gaan acht historici op zoek naar antwoorden: Nico Wouters, Frank Seberechts, Jan Laplasse, Michèle Corthals, Babette Weyns, Janiv Stamberger, Dorien Styven en Herman Van Goethem. Het voorwoord is van Bart De Wever.

Nico Wouters Frank Seberechts, 336 pagina's, Nederlands, 24 x 15 cm, Lannoo, Softcover

Aan de hand van tien praktische en verrassende inzichten zet Steal like an artist je op weg naar meer creativiteit. Met als belangrijkste tip: beter slim gejat dan slecht bedacht. Want Picasso wist het al: 'Kunst is diefstal.'

Ideeën die zomaar uit het niets komen, zijn meestal niet de beste - als ze al bestaan. Laat je dus volop inspireren door het werk van anderen, steel goede ideeën en zet ze naar je hand.

Volg je interesses, waar ze je ook naartoe leiden. Vroeg of laat wordt die hobby misschien wel je levenswerk. Vergeet het cliché dat je moet schrijven over wat je al weet. Schrijf in de plaats daarvan het boek dat je wilt lezen, maak de film die je wilt zien. En bovenal: wees steeds vriendelijk, blijf uit de schulden en durf af en toe saai te zijn. Want alleen dan zul je voor jezelf ruimte creëren om grenzen te verleggen.

Beter slim gejat dan slecht bedacht
Je kunt al beginnen vóórdat je weet wie je bent
Schrijf het boek dat je zelf wilt lezen
Gebruik je handen
Nevenprojecten en hobby's zijn belangrijk
Maak goed werk en deel het met anderen
Grenzen bestaan niet meer
Wees vriendelijk (we leven in een kleine wereld)
Wees saai (alleen zo raakt je werk af)
Creativiteit is schrappen

Art Essentials

Het surrealisme werd gelanceerd als een literaire en artistieke beweging door de Franse dichter André Breton in 1924, en tegen de tijd van zijn dood in 1966 was het een van de meest populaire kunststromingen van de 20e eeuw geworden. De naam zelf is in het dagelijks gebruik ingevoerd als synoniem voor bizar. Dit boek neemt de lezer mee op een verhalende reis door de geschiedenis van het surrealisme en is een verteerbare inleiding tot de sleutelfiguren van de beweging, hun werken en waar ze te vinden zijn. Compleet met een verklarende woordenlijst van sleuteltermen en chronologie, biedt deze toevoeging aan de Art Essentials-serie een onmisbare bron voor iedereen die meer wil weten over dit meest invloedrijke kunstfenomeen.

Amy Dempsey, 176 pagina's, Engels, 21 x 13 cm, Thames & Hudson, Softcover

Art Essentials

Het begrijpen van symbolen – of het nu dieren, artefacten, planten, vormen of gebaren zijn – is cruciaal voor de waardering van kunst. Deze gezaghebbende gids ontrafelt meer dan vijftig van de meest voorkomende en intrigerende visuele symbolen van over de hele wereld van 2300 v.Chr. Tot heden. Hoewel symbolen dialecten en nationale grenzen overschrijden, kunnen hun betekenissen variëren en zijn ze vaak complex en cultureel specifiek. Daarom is deze levendige, duidelijk geschreven en goed onderzochte inleiding van onschatbare waarde. Toegankelijk en boeiend, de brede benadering van het boek laat op behendige wijze zien hoe de symbolen die door kunstenaars worden gebruikt in de loop van duizenden jaren zijn geëvolueerd.

Matthew Wilson onderzoekt de subtiele implicaties en openlijke en verborgen betekenissen van symboliek en biedt een onmisbaar instrument voor interpretatie. Een referentiegedeelte bevat suggesties voor verder lezen en een verklarende woordenlijst van kunst- en historische termen.

Matthew Wilson, 176 pagina's, Engels, 21 x 13 cm, Thames & Hudson, Softcover

Bezoek 's werelds meest uitgebreide en boeiende museum in één boek - de ultieme galerij in je eigen huis.

Deze klassieke bestseller The Art Museum herbergt de mooiste kunstcollectie ooit samengesteld en biedt de ultieme museumervaring zonder de grenzen van ruimte en tijd. De kamers en galerijen in dit volume tonen meer dan 1.600 kunstwerken, vakkundig geselecteerd uit de originele collectie, waaronder schilderijen, beeldhouwwerken, textiel, foto's, installaties, uitvoeringen, video's, prenten, keramiek, manuscripten, metaalwerk en sieraden.

De kunstwerken zijn zorgvuldig geselecteerd door een team van 28 curatoren, critici, kunsthistorici en kunstenaars die hun expertise hebben bijgedragen aan de creatie van dit revolutionaire 'virtuele' museum. Deze deskundigen waren afkomstig van instellingen als: het Metropolitan Museum of Art, New York; Het British Museum, Londen; het Museum voor Schone Kunsten, Boston; het J. Paul Getty Museum, Malibu; de Universiteit van Californië, Berkley; LaTrobe Universiteit, Melbourne; de School voor Afrikaanse en Oosterse Studies, Universiteit van Londen; en het Courtauld Institute of Art, Londen.

Werken zijn afkomstig uit het paleolithicum tot heden en komen van over de hele wereld en omvatten zowel iconische als minder bekende stukken. Dit buitengewone boek neemt de lezer mee op een reis rond de wereld en door de eeuwen heen, en presenteert de mooiste voorbeelden van menselijke creativiteit in de omslagen - een droommuseum zonder muren.

584 pagina's, Engels, 30 x 23 cm, Phaidon Press, Hardcover

Voor dit boek heeft Saumarez Smith een odyssee ondernomen langs kunstmusea over de hele wereld. Van Tate Modern in Londen tot het Benesse House Museum op het Japanse eiland Naoshima; van het Getty Center in Los Angeles naar het Museum of New and Old Art, een veerboottocht vanuit Hobart in Tasmanië; van het Centre Pompidou in Parijs tot het West Bund Museum in Shanghai - hij heeft ze allemaal bezocht, waarbij hij een scherpe blik wierp op de manier waarop de ervaring van kunst wordt gevormd door de gebouwen waarin kunst is gehuisvest en de organiserende principes waarmee kunst wordt getoond.

Wat is er de afgelopen eeuw veranderd? Waar het publiek ooit musea bezocht om kunstgeschiedenis te leren, is het nu waarschijnlijker dat het publiek op zoek is naar een persoonlijke, esthetische ervaring. Museumtentoonstellingen die automatisch didactisch, chronologisch en nationaal of westers van aard waren, zijn nu thematisch en mondiaal. Terwijl musea zich vroeger altijd in stadscentra bevonden, kunnen ze zich nu op afgelegen locaties bevinden, bestemmingen voor culturele pelgrimstochten. En waar architecten ooit neutrale ruimtes creëerden om kunst tentoon te stellen, bouwen ze nu spectaculaire architectonische monumenten, die een stempel drukken op de identiteit.

Charles Saumarez Smith, 272 pagina's, Engels, 23 x 15 cm, Thames and Hudson, Hardcover

Na het succes van The Book Lover's Bucket List gaat Caroline Taggart op tournee door Europa om 100 literaire bezienswaardigheden over het hele continent te selecteren om te beschrijven en praktisch advies te geven voor een bezoek. Ontdek de inspiraties in Oostenrijk voor Mary Shelly en in Zweden voor Astrid Lindgren; bezoek het standbeeld van Cervantes in Madrid uit 1835 en verken de Franse Rivièra door de ogen van F. Scott Fitzgerald.

De besprekingen strekken zich uit van Homerus in de achtste eeuw voor Christus tot aan het hedendaagse Scandi Noir, het Dublin van Sally Rooney en het Napels van Elena Ferrante.

Begeleid door foto's en illustraties, voornamelijk uit de British Library Collections, zal dit boek zeker een inspiratie zijn voor echte reizen en plaatsvervangende vakanties. Verlies jezelf in het Venetië van Thomas Mann, Edith Wharton en Donna Leon en trek je vervolgens met de trein terug naar de romantische straten van Verona, op zoek naar Romeo en Julia.

Caroline Taggart, 224 pagina's, Engels, 21 x 15 cm, British Library, Hardcover

Art Essentials

Dit boek in de Art Essentials-serie erkent hoe architectuur, schilderkunst, beeldhouwkunst en decoratieve kunsten de cultuur en samenleving van hun tijd weerspiegelen en nodigt de lezer uit om de hele westerse kunst van de prehistorie tot vandaag te ervaren en te waarderen.

Elk van de twaalf hoofdstukken, gericht op de 'geschiedenis' in de kunstgeschiedenis, opent met een vraag om over na te denken, gevolgd door een samenvatting van de belangrijkste historische ontwikkelingen van die periode, met betrekking tot sociale structuur, politieke organisatie, migratie, ras, religieuze overtuigingen, wetenschappelijke vooruitgang en gewoonten. Een verkenning van deze thema's in de beeldende kunst onthult hoe architectuur, beeldhouwkunst en schilderkunst tegelijkertijd de cultuur vormen, weerspiegelen en documenteren van de tijd en plaats waarin ze zijn gemaakt. Een secundaire focus onderzoekt de constant evoluerende esthetische voorkeuren die schommelen tussen naturalisme en abstractie, waarbij elk tijdperk en elke stijl in opstand komt tegen het vorige of probeert het te verbeteren. Ook antecedenten en invloeden van buitenaf komen aan bod.

Janetta Rebold Benton, 176 pagina's, Engels, 21 x 13 cm, Thames & Hudson, Softcover

Eugeen Van Mieghem and the Jewish Emigrants of the Red Star Line

Van de massele Europese emigratie tussen 1850 en 1940 naar de Nieuwe Wereld zijn bijna geen beelden bewaard gebleven. Van de Joodse emigranten zijn er wel de foto's van het leven voor het vertrek (Roman Vishniac in de shetls in Oost-Europa) en bij aankomst (Jacob Riis in de Lower East Side - New York). Beelden uit de vertrekhavens vindt men enkel bij de Antwerpse kunstenaar Eugeen Van Mieghem (1875- 1930) die rond 1900 beklijvende kunstwerken maakte van de ca. 2,5 miljoen landverhuizers die met de Red Star Line vertrokken naar Amerika en Canada. Dit boek vertelt het verhaal van "The Missing Images" dat de laatste jaren internationaal herontdekt wordt.

Erwin Joos, 160 pagina's, Engels, 24 x 17 cm, BAI, Softcover